从昆明到纽约，从纽约到澳洲
离家是孤独的冒险，追逐世界亦被复杂牵绊
2000年出生的创作女生徐疏雨
首张全创作个人专辑「耳目」全球上线
打开音乐平台首页搜索：徐疏雨/耳目
15岁被父亲丢到国外开始游学生活，带着孤独与好奇游离在世；17岁短暂回家，带走父亲的吉他做陪伴，开始学习创作在网络上发表Demo；短短几年的时间，辗转不同的地方，每当渐渐熟悉又道别离，从此地到他方，每一段未知的旅程，变成了所有创作初始，最终收录在这张叫做「耳目」的专辑中。
徐疏雨的生活轨迹，是这些音乐中暗藏着的故事线索：少小离家一个人在异乡漂泊，经历迷茫和失落，坚韧而独立，不善言辞又写满深情。在一堆生活碎片的Demo中，制作人何西最终挑选出了一批作品制作成专辑，在专辑制作过程中，徐疏雨几年来所经历的生活线条也渐渐的清晰起来：疏离，懦弱，坚定，孤独，希望，温暖…几个看似不相干的关键词勾勒出了整张专辑的基调，最后徐疏雨为专辑定名「耳目」也应合了所有情绪的出口。
在这个2000年出生的姑娘的音乐中，黑夜和生活的孤独与坚定，都变化成了刻骨铭心般的释放，她用一种独特的方式记录着所发生或者说未来正要发生的。开篇曲「初见」中，充满古韵诗词的吟唱，像带着初遇般的心境而来，搭上「野荨麻的花」写露着对懵懂爱恋的青涩回忆，这些看似美好的情绪被专辑里随后而来的两首歌打破。 「红色金鱼」伴随着POST ROCK的吉他撕裂而来，面对这破碎而摇晃的情感，她唱：“总有人敲着醒堂木，向我透露清晨的余温，告诉我满天星宿，你带着眷恋寻找我”。「孤独的人，跟我走吧」中，这种情绪豁然开朗，远处的小号声像在召唤着每一个听歌的人和她一起，她唱到：“忧愁的人啊，放开手吧，你不必沉浸到丢失自己，下一站的每个人都是珍贵，怦然的年轻别浪费啊”。 专辑中的温情，在「佐尧」中倾泄而出，徐疏雨在异乡生活遇到的第一个真正的朋友，在许多迷惘和游离的时候，她一直在向她倾诉所有的感情，尽管两人相差大概十来岁，但俨如知己；专辑里唯一收录的英文歌「Since That Day」，欢快的乡村音乐基调中，其实讲述的是没有结果的等待；
同名曲「耳目」像是整张专辑情绪的映照，孤身一人时，能拥抱的也只有自己；在专辑的尾声，「有声书」算是所有情绪的最后爆发，英式的编曲下，徐疏雨缓缓唱出：“这是你看不到的，也许也听不到的有声书，诉说我拙人画兰，亡羊而补不住牢，这是你不会在意的卑微的我”。专辑的结束曲「行云不归」刚好和开始的「初见」呼应，算是对于漂泊生活的一个总结。
Thanks All 作为首张专辑，在长达一年的制作过程中，这位2000年出生的姑娘也受到了许多来自天南地北的知名音乐人们的帮助和鼓励：鼓手张超（宋冬野/曹方/杨宗纬/大张伟乐队）不远万里飞来进棚为疏雨录制了「红色金鱼」和「孤独的人，跟我走吧」的鼓；很少为他人编曲的钢琴手净西，在听完Demo后亲自为疏雨编写了专辑中开篇和结束的两首歌；作为主编曲的吉他手李岸（跳大海乐队）更是在所有歌里倾注自己的心血，最多的一首歌编曲多达10个版本；众多知名音乐人的声乐老师葛琪璘不仅编写和声为疏雨亲自录制，在专辑制作的后期更是从上海飞到昆明进行指导；专辑里的弦乐和管乐部分则是由聂耳交响乐团的首席乐手们进行录音…众多音乐人从开始就一直为这张专辑保驾护航。录音师和混音师韦敬民，和制作人何西一起用数个日夜梳理完全部情感线索后，最终完成了整张专辑后期工作。在专辑的发布上除了CD BOX之外，更是远赴英国制作了黑胶母带，连带着黑胶唱片一同发行。
对于徐疏雨而言，这是作为自己记录，也是让世界听见的第一份作品；对于许多人而言，这或许是一份崭新世代的音乐宣言，现在，让我们一起打开「耳目」这张专辑，九首不同心境的创作，正在全然打开这个2000年姑娘的情感密码。
责任编辑：曵毐爮
